Почему в 1990-е дизайн становился культовым, а теперь всё иначе

14.08.2025

В 1990-е дизайн обрел статус культурного явления с предметами, о которых мечтали, и именами, которые знали наизусть. Тогда диван от B&B Italia или кухня Bulthaup были не просто функциональными решениями, а символизировали новую жизнь, новый достаток, новую культуру. Сегодня же изменилась не только эстетика, но и сам подход к дизайну, однако культов больше не возникает. Пространство теперь не только система координат, но и поле для личных высказываний.

Как это работало

После десятилетий однотипных гарнитуров и закрытых границ на рынок пришло разнообразие. Импорт из Италии, Франции, Германии был делом не быстрым: по каталогам, с образцами тканей, с ожиданием и переплатой. Такая мебель считалась дефицитом, и именно это рождало ее ценность. 

Еще один важный нюанс: любой предмет выбирали не на сезон, а на десятилетия. Поэтому культовость рождалась не из популярности, а из понимания. Силуэты узнавали с первого взгляда, как и материалы, к которым хотелось прикасаться, а имена дизайнеров становились частью культуры. Например, Антонио Читтерио, Паола Навоне, Родольфо Дордони. 

Почему сейчас почти не появляется “культов”

Сегодня дизайн живет по другим законам. И дело не только в соцсетях и перепроизводстве. Исчезли сами условия, в которых могла возникать культовость.

Во-первых, нет дефицита. Мебель можно купить, заказать, выбрать любую стилистику, ценовую категорию и материалы. 

Во-вторых, исчезла привычная цепочка. В 1990-х и 2000-х всё было понятно: фабрика выпускала мебель, шоурум её продавал, клиент покупал. Сейчас всё работает иначе. Предметы мебели часто появляются вне больших брендов, а интерьер можно собрать самому — от идеи до последней детали. Самое важное — изменился смысл. Дизайн больше не про статус, он про свободу. Это уже не система с четкими рамками, а способ говорить о себе через осознанный выбор.

Эти изменения совпали и со сменой поколений. Сегодняшний рынок — это несколько параллельных сценариев, в которых каждая группа по-своему определяет приоритеты.

Бумеры: мебель как символ устойчивости

Поколение бэби-бумеров (1946–1964) формировало вкус в те самые 1990-е. Их эстетика — это европейская мебельная школа, статусные материалы, вечные силуэты. Покупка мебели была инвестицией, а интерьер — способ организовать стабильность. Среди любимых брендов — Poltrona Frau, Giorgetti, Flexform, Cassina. Это аудитория, которая до сих пор мыслит категориями комплектов и каталогов: стол с креслами, спальня с комодом, диван с креслами одного модельного ряда.

Поколение X и миллениалы: микс и гибкость

Следом пришли поколения, для которых интерьер стал способом собрать свою картину мира. Миллениалы (1981–1996) адаптировали идею «хорошего дизайна» под новые реалии. Они предпочитают эклектику, винтаж, ремесленные изделия, часто комбинируя дизайнерскую мебель с предметами no name. Среди их ориентиров — Patricia Urquiola, Bouroullec, Konstantin Grcic. Встроенные кухни без верхних шкафов, бархатные кресла с царапинами, найденные на Avito тумбочки из 1970-х. Возможно, не всегда рационально, но всегда с историей.

Зумеры: эстетика как высказывание

Поколение Z (примерно с 1997) уже не использует понятия «долго» и «надежно», их визуальный опыт другой. Им не нужно, чтобы вещь была с историей, им нужно, чтобы вещь была с характером. Они покупают мебель на маркетплейсах, что-то делают сами, обмениваются, перекрашивают. Им ближе эстетика Y2K, керамика ручной лепки и предметы, похожие на NFT. Один из героев поколения — Andrés Reisinger, автор виртуального дивана Hortensia, ставшего реальным только после интернет-славы.

Бренды-ориентиры — Hay, Ferm Living, Sabine Marcelis, Objects of Common Interest. 

Что это меняет

Дизайн стал менее иерархичным и ушёл от единого эталона, заменяя его на множество траекторий. Внутри одного интерьера может оказаться стол XIX века, стул из IKEA, лампа от молодого бренда и ресайкл-стеллаж из остатков досок. 

Если раньше культовые предметы существовали вне времени, то теперь каждый интерьер собирается здесь и сейчас, как временное отражение состояния. Культов, возможно, больше не будет. Зато будет много личных историй, и в них — настоящая свобода.

Ориентируясь на вкусы каждого поколения, мы сделали четыре разные подборки предметов мебели и декора из каталога Artdom Select. Но если вам особенно близок какой-то стиль, не ограничивайте себя рамками.

Бумеры (родились примерно в 1946–1964)

Baccarat 

Легендарный французский хрусталь

    Christofle

    Для изысканной сервировки 

      Herend

      Венгерский фарфор, любимый европейскими дворами

      Gien

      Традиционная французская керамика

      Royal Doulton

      Английский фарфор и ностальгический стиль в простоте линий

      Поколение X (родились примерно в 1965–1980)

      Flos

      Культовый итальянский свет

      Roche Bobois

      Для тех, кто любит французский модерн

      Porada

      Классическая итальянская мебель из дерева

      Alessi

      Дизайнерская посуда, которая умеет удивлять

        Andrew Martin

        Британский эклектичный стиль, часто с нотами винтажа

        Миллениалы (родились примерно в 1981–1996)

        Ferm Living

        Датский минимализм с теплом

         

        Ethnicraft

        Натуральные материалы и устойчивое производство

        &Tradition

        Переосмысление классики сканди-дизайна

        Brokis

        Чешское стекло в современном исполнении

        101 Copenhagen

        Минимализм японско-скандинавской эстетики

        Зумеры (родились примерно в 1997–2010)

        Seletti

        Китч, поп-арт и ирония

        Sheffilton

        Доступный дизайн с акцентом на урбанистику

        Artemide

        Для тех, кто любит футуристичность и технологичность 

         

        Vibia

        Архитектурный свет и практичность

        Kartell

        Ода пластику и отсылка к ретрофутуризму

        Читать далее