Консоль PA' 1947
Цена по запросу
Пьер Йованович в особом представлении не нуждается: это один из самых известных французских дизайнеров нашего времени, автор звездных проектов по всему миру. Он работает в самых разных жанрах, с одинаковым успехом разрабатывая интерьеры частных вилл и культовых ресторанов, мебель, сценографию для оперных постановок. В этом году его студии исполняется 25 лет. За это время она превратилась из небольшого бюро в большую фирму со штаб-квартирой в Париже, отделением в Нью-Йорке и командой в 130 человек. А этой осенью Йовановича ждет главная награда за заслуги перед Францией — ему вручат орден Почетного легиона, отметив его выдающийся вклад в развитие современного французского дизайна и популяризацию традиционных ремесел на международной арене.
К 25-летнему юбилею издательство Rizzoli выпустило в сентябре 2026 вторую монографию Eighteen Interiors, посвященную творчеству дизайнера (первая под названием Interior Architecture вышла там же в 2019 году). Там собраны 18 проектов бюро в разных уголках мира — от Парижа, Лондона и Нью-Йорка до Стамбула и Швейцарских Альп. Предисловие написал режиссер Лука Гуаданьино. Он отмечает «неуемную любознательность» дизайнера и его редкий дар создавать пространства, которые воспринимаются одновременно как «откровение и вечная классика».
Один из недавних проектов мастера — двухуровневый пентхаус возле лондонского Гайд-Парка, опубликованный недавно в американском ELLE DECOR. Здесь есть все, чем славится стиль Йовановича: скульптурные формы, асимметрия, смелая игра с цветом и фактурами, авторская мебель и современное искусство. Но главное, даже не «что», а «как». Йованович как никто другой умеет сочетать строгую архитектурную геометрию с эстетикой высокой моды и создавать интерьеры, которые выглядят одновременно роскошно и минималистично, монументально и уютно.
«Я стремлюсь смешивать всё: классику, модернизм, радикализм». — Пьер Йованович
Верный своей любви к эффектным с архитектурной точки зрения пространствам в этом проекте он демонтировал часть перекрытий верхнего этажа, создав в объединенной зоне гостиной и столовой второй свет. Это просторное, полное воздуха помещение освещается через длинные, узкие окна, прорезывающие наклонный мансардный потолок.
Йованович не любит простые прямые линии, предпочитая сложную геометрию, элегантные изгибы или динамичный зигзаг. И этот проект не исключение: здесь этот подход отражается и в выборе мебели, и в скульптурном камине в гостиной, и в лестнице, изящной волной взмывающей над скульптурой Стефана Балкенхола. «Мне нравится проектировать лестницы, которые сами по себе являются архитектурным объектом, — говорит дизайнер. — Когда пространство выглядит лаконично, лестница способна добавить ему изюминку и пикантность».
Камин — еще один композиционный центр первого этажа. Его портал облицован зеленой керамической плиткой ручной работы, а безупречно-белую гипсовую поверхность дымохода украшает работа бельгийского скульптора Эрика Круаса, напоминающая маску. В этом интерьере вообще много уникальных, рукотворных предметов — это и скульптуры, и оригинальный декор, и авторская мебель, и винтаж, которые дизайнер, подобно коллекционеру, кропотливо, по крупицам собирал для проекта. «Это как фамильная коллекция, отражающая вкусы и характер того, кто ее собирал, — говорит Йованович. — Здесь есть работы из разных стран — Италии, Швеции, США, Франции — и это именно то, что мне нравится: подобная эклектика придает интерьеру ощущение роскоши и изысканности».
Особое внимание дизайнер уделяет материалам, фактурам, ручной работе, у него есть список проверенных ремесленников и ателье, с которыми он сотрудничает на постоянной основе. Одна из них — французский керамист Армелла Бенуа, которая создала те самые зеленые изразцы для облицовки камина, керамические ножки для обеденного стола, а также предметы из коллекции мебели самого Йовановича: скамью Johnny Guitar, украсившую собой входную зону, и керамический столик Candy Pebble в гостиной. «Я хочу чувствовать руку мастера, текстуру, несовершенство керамики или дерева, которые возникают, когда за ними стоит человек».
Он также постоянно работает с современными художниками: Даниэлем Бюреном, Уго Рондиноне, Джеймсом Тареллом, Тадаси Каваматой. Для этого пентхауса, например, известный мультидисциплинарный художник Александр Рошгоссен создал скульптуру из дерева и крашеного металла, которая украсила нишу в спальне заказчиков.
Что изменилось в его творчестве за четверть века? Многое, считает Йованович. Его видение дизайна и стиль постоянно развиваются, при этом он успешно соблюдает баланс между традициями, классикой и современными трендами. «Возможно, со стороны кажется, что мои проекты стали более уютными, домашними, в них появилось больше мебели и искусства, но в конечном счете, в них все еще присутствует сдержанность и не так много декоративности, —говорит он. — Простая красота».
ФОТО: Михаил Лоскутов
Создать интерьер в стиле Пьера Йовановича вам поможет авторская мебель, работы мастеров итальянского и скандинавского дизайна, винтаж и предметы искусства с select.artdom.com.