2026 год стал годом эффектных люстр, считают дизайнеры. И мы с этим абсолютно согласны! В современных проектах люстрам уделяется если не главная, то важная роль. Рассказываем, как работать с верхним светом в 2026 году и делимся вдохновляющими примерами из интерьеров и из нашего каталога.
Сколько бы мы ни твердили, что трендов не существует, и мы оформляем свой дом, исключительно исходя из собственных предпочтений и вкусов, реальность оказывается сильнее: тенденции и мода влияют на наш выбор гораздо больше, чем мы готовы признать. Так что же принес нам с собой 2026 год в области освещения?
Ответ очевиден: судя по многочисленным проектам, 2026 год можно смело назвать годом акцентного света: в моду возвращаются светильники, задача которых блистать в прямом и переносном смысле слова. Верхний свет должен быть эффектным, а вот стиль может быть любым: кто-то выбирает антикварные люстры из муранского стекла, кто-то — каскадные светильники, драматично спускающиеся с потолка хрустальным водопадом, а кто-то современные модели, напоминающие световые скульптуры. Главное — чтобы они сразу привлекали к себе внимание и оставляли неизгладимое впечатление на всех, кто заходит в комнату.
Вот несколько советов дизайнеров по подбору акцентного света.
В объединенных пространствах кухни-гостиной с открытой планировкой обеденную зону часто выделяют с помощью акцентного светильника, как в этом доме в Лондоне по проекту дизайнера Кристиана Бенсе (Christian Bense).
«Для такого большого открытого пространства требовались светильники определенного масштаба и пропорций, чтобы композиция выглядела гармонично. Мы перебрали немало вариантов, прежде чем нашли идеальный, которые отлично подошел к очень большом обеденному столу и не выбивался бы из элегантной обстановки комнаты», — говорит дизайнер.
Нужен был не просто крупный светильник, но нечто одновременно изысканное и по-молодежному задорное. Решением стала люстра авторского дизайна от парижской студии Studio Glustin. Вот как в итоге выглядит обеденная зона в этом интерьере.
Дизайн проект — это живой организм, который часто начинает развиваться непредсказуемым образом: заказчик передумал, нужного дивана не оказалось в наличии, обои поменялись или появилось редкое кресло, которое, как дамский воротник из рассказа Тэффи, требует глобальных перемен.
Так произошло в проекте дизайнера Грега Сантоса (Greg Santos): изначально он планировал повесить в спальне люстру в духе итальянского рационализма из формованного пластика. А затем все изменилось. В комнате появились знаменитые кресла Жан-Мишеля Франка и ширмы с маркетри из соломы от Hermès, и настроение интерьера совершенно другим, требующим другого освещения.
«Мы выбрали кастомизированную люстру Диего Мардегана (Diego Mardegan) из пергамента, которая дает теплый, рассеянный свет. Она не пытается раствориться в интерьере, но при этом висит абсолютно на своем месте, перекликаясь со шведскими бра у кровати, обивкой букле и предметами Hermès. Здесь все будто разговаривает друг с другом», — комментирует дизайнер.
Иногда лучшее сочетание — это новое + старое. Как, например, в этом проекте дизайнеров Оксаны Короткиной и Владимира Данилина. Это двухэтажная квартира на в новой элитной новостройке на проспекте Вернадского. Хозяева любят предметы с историей, поэтому в проекте много винтажа. Эту обеденную группу, например, образуют винтажный стол Tulip Ээро Сааринена, стулья mid-century (подобные есть у нас на select.artdom.com) и каскадный светильник, купленные в галереях Viva Vintage Gallery и Correct Form.
Еще один пример органичной интеграции винтажного света в современный проект — квартира в сталинке на Кутузовском проспекте по проекту Юлии Шакун. Здесь дизайнер стремилась сохранить баланс между историей и современным комфортом, черпая вдохновение в парижских интерьерах. В роли оригинальных деталей, добавляющих пространству французского шика, выступают винтажные люстры Venini из Unique Piece Gallery, которые украшают гостиную, холл и спальню в этом проекте.
Саша Бикофф (Sasha Bikoff) не боится риска и экспериментов в своих проектах, и эта столовая в нью-йоркской квартире не исключение. Как рассказывает дизайнер, отправной точкой для этого интерьера стала роскошная кастомизированная люстра Saint-Louis, вокруг которой она выстроила остальную обстановку комнаты.
«Это классический дизайн, с которым мы решили немного поиграть и поменяли все цвета на более яркие, что в итоге и определило цветовое решение для всей комнаты, — рассказывает Саша. — Светильник задает настроение всему интерьеру, в нем чувствуется традиционный французский стиль рококо, добавляющий обстановке изысканности, но взрыв красок делает ее игривой, свежей, дерзкой».
В этом проекте Ханны Озбёрн (Hannah Ozburn) ключевой деталью стали шторы — роскошный текстиль с цветочным рисунком и ручной вышивкой от Pierre Frey. Как только дизайнер их выбрала, стало ясно, что все остальное должно «вертеться» вокруг них — и завертелось! Всю остальную мебель и декор она подбирала на основе оттенков, присутствующих на ткани. А вишенкой на торте стала люстра.
«Мы подчеркнули синие и зеленые тона с помощью краски и напольного покрытия, а затем заказали светильник авторской работы на 1stDibs, — рассказывает дизайнер. — Я обожаю этот смелый всплеск оранжевого на фоне глянцевого потолка цвета сельдерея».
Дом Гарри Нуриева в Тоскане — яркий образец фирменного подхода к дизайну его студии Crosby Studio: сочетать несочетаемое, старое и новое, антиквариат и реди-мейды. Гостиную старого каменного фермерского здания XVII века украсил хайтечный светильник, собранный из автомобильных фар (аналогичный вы можете увидеть на самой первой фотографии в этой статье — и это не случайность, к оформлению того интерьера тоже явно приложила руку Crosby Studio).
В поддержку этой хромированной темы Гарри украсил стену композицией из автомобильных зеркал заднего вида. «Мне нравится брать предметы из разных, не связанных друг с другом контекстов и использовать их в качестве декора», — говорит дизайнер.
Собрали для вас акцентные люстры с select.artdom.com — пусть жизнь станет ярче!