Квартира и студия модных дизайнеров Garcé Dimofski в Лиссабоне

Оливье Гарсе и Клио Димофски — семейный дизайнерский дуэт, основатели студии Garcé Dimofski. Они познакомились во время учебы в парижской школе дизайна École Camondo, затем получили архитектурное образование в École d'Architecture de Paris-La Villette. В начале своей творческой карьеры они успели поработать в Пекине, куда приехали сразу после Олимпиады. «Там мы смогли прочувствовать, как взаимодействие двух культур влияет на современный дизайн и архитектуру», — рассказывал Гарсе. 

По возвращении в Париж они успели поработать в таких разных бюро, как Shigeru Ban Architects и Hamonic + Masson & Associés, а затем случился переезд в Нью-Йорк. Там открывался филиал студии интерьерного дизайна Пьера Йовановича, и пару пригласили там поработать. В 2021 году Оливье и Клио решили открыть собственную студию и вместе с дочерью Зои и собакой Левитт переехали в Португалию. Сегодня у студии Garcé Dimofski есть офисы в Порту и Лиссабоне.

Лучше всего отражает их дизайн-философию и творческий метод их собственная квартира-галерея в Лиссабоне площадью 215 кв. м. Она расположена на втором этаже дома XIX века в районе Анжуш — одном из старейших и наиболее колоритных кварталов города. «Этот проект открыл нам редкую возможность поработать с квартирой в помбалевском стиле (Estilo Pombalino — архитектурный стиль Португалии второй половины XVIII века, возник после землетрясения 1 ноября 1755 года, которое практически полностью уничтожило нижний город. Свое название получил в честь маркиза де Помбала, который занимался восстановлением столицы. — Прим. ред.), богатой пышным декором на потолке, сложной лепниной и декоративными барельефами, которые рассказывают историю архитектурного наследия Лиссабона», — говорят дизайнеры. 

Они сохранили и восстановили все исторические детали, сделав их основой интерьера. Реновация строилась вокруг главной идеи: максимально деликатно отреставрировать все, что можно отреставрировать, «сохранив душу квартиры», и дополнить новыми смыслами — современной мебелью, скульптурной керамикой, работами местных и зарубежных художников. В результате получился интерьер, который не теряет связи с историей и в то же время выглядит модно и актуально.

Главная роль здесь отведена дереву. В отделке, конструктивных деталях и мебели, созданной по эскизам дизайнеров, используются преимущественно местные породы — каштан и сосна. Это дань уважения местным традициям и мастерству ремесленников.

«Нам необходимо чувствовать материальность вещей, — поясняет Гарсе, — мрамор, камень, дерево, керамику». Последняя особенно важна и присутствует в этом проекте не только в виде ваз и декора. Например, из нее сделаны массивные скульптурные журнального столика в гостиной или настенная плитка с живописной глазурью на кухне —работа известной португальской художницы-керамиста Лижии Гедеш. 

В оформлении интерьера использованы работы не только самих Garcé Dimofski, но и их друзей со всего мира. Так, например, в столовой стоят деревянные стулья американско-корейского художника Минжэ Кима, с которым пара успешно сотрудничает еще с нью-йоркских времен, кушетку из португальской сосны разработала британский дизайнер Шарлотта Тейлор, а над созданием уникальных керамических ламп в спальне вместе с Лижией Гедеш работал парижский дизайнер Гаранс Валле.

В интерьере гармонично соединены современное искусство, винтаж, авторская мебель. «Экспозиция» регулярно меняется, превращая этот дом в настоящую арт-галерею, живую выставку того, каким, по мнению хозяев дома, должен и может быть современным дизайн.

1. С уважением относитесь к истории места, не уничтожайте архитектурные детали, постарайтесь их сохранить и восстановить.

2. Если вы имеете дело с новостройкой, а не старым фондом, не старайтесь «воссоздать старину» с помощью дешевых приемов вроде пластиковых молдингов, розеток на потолке или пластиковых стеклопакетов. Настоящая, качественная работа с историей не терпит дешевых материалов и фурнитуры.

3. Используйте в отделке локальные материалы: натуральное дерево, камень, керамику.

4. Уделите особое внимание керамике. Выбирайте уникальные, авторские предметы ручной работы из галерей или магазинов винтажа.

5. Выбирайте предметы и мебель с ярко выраженной геометрией форм: острые углы и асимметрия или, напротив, обтекаемые, органические силуэты приветствуются.

6. Используйте акцентные светильники: большие, необычные люстры, высокие торшеры и бра, которые выглядят как объекты современного искусства.

7. Обратитесь за вдохновением к работам Garcé Dimofski или их учителя Пьера Йовановича, который мастерски умеет сочетать в своих проектах старое и новое.

Собрали для вас предметы с select.artdom.com, которые помогут создать похожую обстановку.